David Chauvel, nul ne le contestera, est un acteur incontournable de l’éclatante santé du neuvième art. Pas forcément en termes de ventes, puisqu’à ma connaissance il ne fit que de rares incursions dans le classement des ventes de Livres Hebdo – la référence en la matière – mais plutôt en termes de productivité (près d’une dizaine de séries à son actif !) et de qualité narrative. C’est donc fort justement que Pavillon Rouge offre une large tribune à l’un des piliers de la boutique Delcourt. Pari hasardeux lorsque l’on sait que David Chauvel pratique une certaine forme langue de bois, celle où la langue sert de matraque, pour assener quelques vérités bien senties que la majorité silencieuse des auteurs oserait à peine formuler dans l’intimité de son gueuloir.

Guy Delcourt le premier fait d’ailleurs monter la pression dans son édito : ce nouvel espace réservé à Chauvel doit lui permettre de dire ce qu’il a à dire, comprenez ce qu’il a sur le cœur. Et de préciser, pour que nul doute ne subsiste quant à la finalité de l’exercice, que le « trait de caractère majeur de ce brillant Breton » se trouve être « l’absence totale de diplomatie. ». Comment s’étonner dès lors du « pavé de texte » que jette le scénariste « dans la mare passablement opaque des relations entre coauteurs. » ? Car c’est bien là le propos de ce premier billet d’humeur : la place du scénariste au sein du couple qu’il forme avec son dessinateur. Un article très enlevé où Chauvel n’hésite pas à remettre en cause l’utilité même de son métier, allant jusqu’à se qualifier d’ « anomalie ».

Toute corporation nécessite on ne sait pourquoi une forme de hiérarchie, fut-elle tacite. On parle généralement du scénariste d’un dessinateur – comprendre que le scénariste est l’âme (damnée) du dessinateur, son fidèle second - rarement du dessinateur d’un scénariste… si ce n’est pour David Chauvel, qui par la promotion fulgurante d’auteurs parfois inconnus – comme Ehretsmann pour « Station debout » – a su donner au métier de scénariste une véritable légitimité , celle d’un rassembleur de talents, au contraire, par exemple d’un Van Hamme qui réalise d’égal à égal ses séries avec des pontes de la profession (Rosinski, Vance, Duchateau etc). Il est donc très étonnant de découvrir sous un ton tour à tour ironique ou badin les blessures de Chauvel qui n’encaisse visiblement pas certaines remarques malheureuses de journalistes demandant à des dessinateurs scénarisés s’ils comptaient un jour réaliser un album seuls, sans scénariste, cette « anomalie », qui d’après David Chauvel est un « grain de sable » impropre à la réalisation de l’ « auteur complet », terme qu’il jugeait par ailleurs « exécrable » avant de mesurer qu’il reposait sur une réalité concrète.

Déconsidéré David Chauvel ? Sans doute pas. Mais il est vrai que le métier de scénariste est encore largement déprécié. Même si l’on est loin du temps où celui-ci n’était considéré que comme le vague exécutant chargé de remplir les bulles. Les Forum de discussion, et diverses publications dont Pavillon Rouge - grâce à l’Atelier - ont je le pense largement contribué à plus d’information, à une mise en avant de la contribution de chacun à une œuvre commune dont la vitrine reste, il est vrai, bien souvent le dessin. Le statut de coloriste semble d’ailleurs suivre le même parcours. De l’enfer de l’anonymat il en est au purgatoire, talonnant de peu les scénaristes en passe d’accéder massivement au paradis de la reconnaissance. Il suffit pour s’en convaincre de lire Desberg qui dans le dernier Vécu vante les mérites de Marie-Paule Alluard, coloriste de « Tosca », qu’il « considère à part entière et sans aucune discussion comme le troisième auteur de la série ».

Il en va ainsi sans doute des professions d’art. Chacun donc à son tour pourrait avoir l’impression, seul devant son traitement de texte ou sa table à dessin, de ne pas être estimé à sa juste valeur malgré la reconnaissance financière du public. Et c’est là peut-être que la rencontre avec les auteurs prend tout son sens, qu’elle soit virtuelle ou pendant des séances de dédicaces. Cette éloge de la modestie dont Chauvel se fait le chantre est une démarche saine, qui pourrait contribuer à faire tomber la carapace d’inaccessibilité des auteurs, carapace bien souvent dressée par des bédéphiles parfois un rien intimidés par les artistes. Elle est une habile manière de réclamer plus d’attention pour le métier de scénariste tout en se drapant d’humilité, qui bizarrement est à ce point revendiqué qu’elle claque comme un étendard. Etre fier d’être modeste, c’est tout de même un comble, non ?